31 octubre 2016

/ VR89 / Sitges 2016

Hace unos días llegó a su fin el viaje interestelar que supuso el 49 Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya. Edición marcada por Star Trek, el gran nivel del cine asiático, Arrival, Christopher Walken o la lluvia, que fue protagonista casi toda la semana. Como todos los años, el Festival de Sitges ofreció una variada muestra de lo que la temporada en cine de género nos ha dejado. Y como es habitual Vivir Rodando le dedica un podcast realizado conjuntamente con Feedback Ciencia (Ángeles Gómez). En este programa 89 de Vivir Rodando hablaremos sobre películas destacadas del certamen, la retrospectiva de Red Planet Marx, el premio Minotauro concedido a José Antonio Fideu y algunos cortos con temática científica que se proyectaron. En concreto Einstein-Rosen, El sueño espacial y L.O.P.E. Un nuevo amanecer científico. Además se podrán escuchar las voces de Takashi Miike (Terra Formars), José Antonio Fideu (Premio Minotauro por Los últimos años de la magia), Jaume Pujadas (El cor del pi negre) y Adam Nimoy (For the Love of Spock).


► Para escuchar o descargar el programa pincha en: Ivoox | iTunes

17 octubre 2016

49 Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya:
Top Sitges 2016

Fin a la 49 edición del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya. Sirva este top (en orden alfabético) como paso previo al podcast anual dedicado al festival que Vivir Rodando hará conjuntamente con Feedback Ciencia, y que será publicado en las próximas semanas. Motivos diversos como horarios solapados o agenda han hecho que se hayan quedado de ver películas, a priori, interesantes como The Love Witch, Colossal, The Age of Shadows, La propera pell, David Lynch: The Art Life, Under the ShadowThe Autopsy of Jane Doe o Tickled, entre otras. Sí se vieron y fueron interesantes, películas como Train to Busan, Anti-Porn, Operation Avalanche o Revengeance, entre otras. El año que viene el Festival de Sitges celebrará su 50 aniversario.

• ARRIVAL (Denis Villeneuve / Sessió Sorpresa)

En cierta manera, una rareza. Una de las producciones más esperadas estadounidenses no deja de ser una película pequeña e intimista. Su magnifica labor de producción y dirección de arte es sorprendentemente sobria para dejar espacio a la verdadera protagonista: la mirada de Amy Adams. Una película sentimental, pero también exigente con el espectador. Paso de gigante para Denis Vileneuve y su socio musical Jóhann Jóhannsson. Nuestra Ultimátum a la tierra. 
(Estreno España: 18 noviembre)

• CREEPY / KURÎPÎ: ITSUWARI NO RINJIN (Kiyoshi Kurosawa / Secció Oficial Fantàstic Competició)

Uno podría pensar que Creepy es un telefilm alemán de crímenes propio de las tardes de Antena 3. Entonces, ¿por qué la película te deja ese mal cuerpo durante sus más de horas de duración? Al igual que The Wailing, la película de Kiyoshi Kurosawa juega a la tensión creciente pero jugando con un estilo más sobrio y sencillo que hace que sea imposible mirar hacia otro lado. La inquietante presencia de Teruyuki Kagawa es clave en este sencillo malestar que deja la película. El verdadero terror está más cerca de lo que creemos.

• GRAVE (RAW) (Julia Ducournau / Secció Oficial Fantàstic Competició)

Premio Carnet Jové a la Mejor Película / Premio Citizen Kane a la Mejor Dirección Novel / Premio Méliès d’Argent

Se habló mucho en Cannes sobre desmayos en su proyección y sus escenas gore. Como suele pasar en muchos casos lo que había eran grandes dosis de exageración para una magnifica película que se defiende sola. Bajo una falsa fachada gore, la cinta de Julia Ducournau es esa película francesa donde un (en este caso una) joven descubre un mundo adulto que no comprende pero al que se tiene adaptar. Ducournau rueda la cinta como si fuera esa adolescente confundida logrando una empatía brutal. El premio concedido por el jurado del Carnet Jové es de una extraordinaria coherencia. La actriz Garance Marillier es responsable del éxito de, por lo menos, la mitad de la película. 
(Estreno España: 17 marzo 2017)

• LA REGIÓN SALVAJE (Amat Escalante / Noves Visions One)

 En La región salvaje tenemos ese México sexual, hipócrita y mezquino que muchas veces hemos encontrado en otras historia. Pero en la película de Amat Escalante lo encontramos en una historia original y magníficamente narrada, que hace que empaticemos con unos personajes que, como todo el mundo, sólo buscan la felicidad. El encuentro entre Ruth Ramos y el monstruo debería quedar como una de los momentos de este Festival de Sitges. A David Cronenberg se le escaparía una lagrimita al verla.

• SALT AND FIRE (Werner Herzog / Secciò Oficial Fantàstic Sessions Especials)

Siendo sinceros la última película de Werner Herzog no apasionó en el último Festival de Sitges. Salt and Fire juega tanto al despiste ya que pasa de ser una especie de thriller a un ensayo sobre la destrucción que el ser humano está llevando sobre el planeta. A uno le puede la sensibilidad, la tranquilidad, el lírismo e, incluso, el sentido del humor con que Herzog lleva el mensaje. Unos se quedaran con la risa nerviosa, otros con el poder de fascinación de un director que ha hecho su verdadera Queen of the Desert. Michael Shannon y Veronica Ferres, eco-guapos.

• SHIN GODZILLA / SHIN GOJIRA (Hideaki Anno, Shinji Higuchi / Secció Oficial Fantàstic Sessions Especials)

Quien quería ver una película de Godzilla no salió decepcionado...pero encontró algo más. Hideaki Anno y Shinji Higuchi han armado un Godzilla que parece salido de la mente de Aaron Sorkin, Armando Iannucci y un guionista de The Office. Shin Godzilla utiliza la ironía para mostrar que el verdadero peligro para la ciudad puede ser tanto un monstruo como la burocracia política. Delicioso homenaje al Godzilla primigenio.
(Estreno España: 20 enero 2017)

• SWISS ARMY MAN (Dan Kwan, Daniel Scheinert / Secciò Oficial Fantàstic Competició)

Mejor Película / Mejor Actor (Daniel Radcliffe)

Al igual que Grave (Raw) es una película que juega al despiste para quien sólo vea el tráiler. Swiss Army Man no es tanto la película de flatulencias (que las hay) y escatologíca como una historia de corte indie sobre la soledad y la amistad. Por suerte Dan Kwan y Daniel Scheinert cuentan con un guión muy bien desarrollado, especialmente en su primera hora, que evita cualquier tendencia al exceso de lo “bonito”. Además con unos actores a favor de obra: Paul Dano está en su salsa tristona que tanto le gusta y borda, Daniel Radcliffe  sigue huyendo brillantemente de la potterización y Mary Elizabeth Winstead...bueno, la Winstead mola siempre aunque sólo sea la captura de pantalla de un móvil. Una digna ganadora del festival.

• TERRORE NELLO SPAZIO (Mario Bava / Seven Chances)

La estupenda copia que proyectó el Festival de Sitges de la película de Mario Bava ayudó a comprender su vitola de cult movie. Sus colores, diseño y , especialmente, el trabajo de Bava en la dirección logran que una pequeña serie B especial sera una referencia para tanta y tanta ciencia ficcón. Pop espacial inmortal.

• THE HANDMAIDEN / AH-GA-SSI (Park Chan-wook / Secció Oficial Fantàstic Competició)

Gran Premio del Público

Seguramente la película del festival. Ángel Sala decía en una entrevista a Cine Asia que era una película que lo tenía todo. Y no mentía. Con muchísima elegancia Park Chan-wook rueda esta historia hitchcockiana de pasiones, mentiras y venganzas que envuelve al espectador de principio a fin. Y con un escenario para la historia del reciente del cine: ese salón donde las bajos instintos (intelectuales) masculinos se dan cita y donde Kim Min-hee da una exhibición para el recuerdo. Su victoria en el premio del público da una pista de la inteligencia de Park Chan-wook al rodar esta película. Aunque fue una lástima que no ganara el premio final, ya que hubiera sido un broche de oro para el festival. 
(Estreno España: 2 Diciembre)

• THE NEON DEMON (Nicolas Winding Refn / Secció Oficial Fantàstic Competició)

Premio José Luis Guarner (Jurado de la Crítica)

Parece ser que Nicolas Winding Refn se ha vuelto más nihilista, y pesadillesco... para alegría de todos nosotros. Con menos ganas que nunca de dar explicaciones el director danés viaje al mundo oscuro de “lo único que importa”: la belleza. The Neon Demon no necesita explicaciones ya que las imágenes hablan por si mismas. En películas de este tipo es complicado que los actores se luzcan, y en este caso Jena Malone lo hace, eclipsando a las bellezas modelísticas que le acompañan . Quizá porque es una de las mejores y más inteligentes actrices norteamericanas actuales. Aunque muchos no se hayan dado cuenta todavía. 
(Estreno España: 25 noviembre)

• THE WAILING / GOKSUNG (Na Hong-jin / Secció Oficial Fantàstic Competició)

Premio a la Mejor Fotografía / Premio Focus Àsia

A pesar de que The Wailing se acerca más al terror, no estaría mal que pudiera haber hecho una sesión doble con The Handmaiden. Las dos películas logran envolver al espectador poco a poco hasta que quedan enganchados en una madeja. Con una especie de ritmo tranquilo la película de Na Hong-jin empieza con toques incluso de comedia para acabar hablando del horror absoluto. No en vano el gran tema de la película es la lucha del BIEN contra el MAL (así en mayúsculas). Una película para ver reposado y disfrutar / sufrir con ella. 
(Estreno España: 18 noviembre)