A principios de los años 40 la
francesa Marie-Louise Girard fue ejecutada en la guillotina después
de haber sido acusada de haber realizado varios abortos en su casa.
En 1988 Claude Chabrol llevó la historia al cine con Isabelle
Huppert en el papel de Girard en la película Un asunto de mujeres. En 2004 Francia se convertía en elprimer país del mundo en incluir el derecho al aborto en suconstitución. A día de hoy un derecho fundamental como el aborto
siegue siendo prohibido y perseguido en varios países del mundo,
mientras varios grupos buscan limitarlo o censurarlo en otros. El
programa 217 de VR trata tanto sobre este derecho fundamental como la
película de Claude Chabrol, además de contar con la participación
de Francisca García, presidenta de ACAI, la Asociación de ClínicasAcreditadas para la Interrupción del Embarazo
• Adieu Philippine (Jacques Rozier, 1962) • Club Zero (Jessica Hausner, 2023) • El abismo de los sentidos (Jitsuroku Abe Sada, Noboru Tanaka, 1975) • El imperio (L'Empire, Bruno Dumont, 2024) • El mono borracho en el ojo del tigre (Jui ken, Yuen Woo-Ping, 1978) • Esquizo (Ricardo Bofill, 1970) • Iré como un caballo loco (J'irai comme un cheval fou, Fernando Arrabal, 1973) • La kermesse heroica (La kermesse héroique, Jacques Feyder, 1935) • La punition (Jean Rouch, 1960) • La voz humana (The Human Voice, Pedro Almodóvar, 2020) • Las horas del día (Jaime Rosales, 2003) • Los destellos (Pilar Palomero, 2024)
• • Los días perdidos (Víctor Erice, 1963) • Megatón Ye-Ye (Jesús Yagüe, 1965) • Noche en la ciudad (Night and the City, Jules Dassin, 1950) • One Hand Don't Clap (Kavery Kaul, 1988) • Paparazzi (Jacques Rozier, 1964) • Polvo serán (Carlos Marqués-Marcet, 2024) • Susana (Luis Buñuel, 1951) • Toda la memoria del mundo (Toute la mémoire du monde, Alain Resnais, 1956) • Un asunto de mujeres (Une affaire de femmes, Claude Chabrol, 1988) • Un perro andaluz (Un chien andalou, Luis Buñuel, 1929)
Regreso a la zona de confort
• Cronos (Guillermo Del Toro, 1993) •Los lobos de Washington (Mariano Barroso, 1999) • Monkeybone (Henry Selick, 2001) •Muertos de risa (Álex de la Iglesia, 1999) • This is Spinal Tap (Rob Reiner, 1984)
Despedida a Nathalie Baye
• Una relación privada (Une liaison pornographique, Fréderic Fonteyne, 1999)
¿Cómo enfrentarse a lo inmortal? ¿Cómo enfrentarse a día de hoy a lo que nunca muere? ¿Con qué ojos mirarlo? Hace setenta años apareció una obra ue llegó para quedarse en la historia de la cultura universal transcendiendo al propio cine. En 1956 John Ford estrenaba su western The Searchers, bautizada con el prodigioso titulo español Centauros del desierto. Sobre esa búsqueda de dos vaqueros de su sobrina y hermana respectivamente tras ser secuestrada por la comanches y matar a toda su familia. Llegó para quedarse y para que multitud de gente hablara de ella o analizara sus imágenes durante décadas.
De ella se ha dicho todo y de todo. La interpretación de John Wayne como Ethan Edwards, la puerta que se abre y cierra al final, su visión del racismo (siendo una película claramente antirracista), su humor, Jeffrey Hunter, Vera Miles, la prestigiosísima novela de Alan Le May que adapta, sus cuarenta minutos iniciales, la mecedora de Moses, su influencia en directores somo Spielberg o Scorssese, Max Steiner, su humor, Monument Valley... De pocas obras se ha escrito tanto.
Toca enfrentarse a ella tantos años después de su estreno, pero esta vez de una forma distinta. Un servidor, Raúl Cornejo, y el invitado de este programa, Rafa Simons, la hemos vuelto a ver, pero en un contexto distinto. En una sala de cine, con una pantalla de gigante y con más de doscientas personas que casi llenaban la sala. ¿Cómo ha sido esa experiencia de verla una película inmortal de 1956? ¿Cómo ha sido ver tanta belleza en pantalla grande? Cuando estamos en quizá el principio del fin de la humanidad, ¿nos influye algo en nuestra forma de verla? En este programa 216 de VR, Centauros del desierto, setenta años después.
• Bigas x Bigas (Bigas Luna, Santiago Garrido Rua, 2016) • Du côté de la côte (Agnès Varda, 1958) • El extranjero (L'Étranger, François Ozon, 2025) •Fassman: L'increïble Home Radar (Joaquin Oristrell, 2015) •Gatos encaramados (Chats perchés, Chris Marker, 2008)
"¿Y nos sorprende que los gatos nos abandonen?"
• La casa en la sombra (On Dangerous Ground, Nicholas Ray, 1951) • La Jetée (Chris Marker, 1962) • La primera noche de la quietud (La prima notte di quiete, Valerio Zurlini, 1972) • Memoria (Francisco Macián, 1976) • Más allá de las nubes (Al di là delle nuvole, Michelangelo Antonioni, Wim Wenders, 1995) • Mr. Freedom (William Klein, 1969) • Nivel 13 (The Thirteenth Floor, Josef Rusnak, 1999) •Rocío y José (Gonzalo García Pelayo, 1983) • Sólo el cielo lo sabe (All that Heaven Allows, Douglas Sirk, 1955) • Soy Cuba, el Mamut Siberiano (Vicente Ferraz, 2005) • The Cherry Tree with Gray Blossoms (Usuzumi no sakura, Sumiko Haneda, 1977) • Un tipo genial (Local Hero, Bill Forsyth, 1983) • West of Zanzibar (Tod Browning, 1928)
Regreso a la zona de confort
• Centauros del desierto (The Searchers, John Ford, 1956) •Jamón, jamón (Bigas Luna, 1992) • La diligencia (Stagecoach, John Ford, 1939)
•La niña de tus ojos (Fernando Trueba, 1998) • La teta y la luna (Bigas Luna, 1994)
Despedida a Adolfo Aristarain
• Últimos días de la víctima (Adolfo Aristarain, 1982)
"Nicholas Ray (...) un hombre más obsesionado con el mundo sentimental (pese a ser un mundo subterráneo en él, pese a todo) que todos los poetas de París"
