Resumen 2018 (IV): Películas / Resumen. 'El hilo invisible', película del año

  • RESUMEN 2018: PELÍCULAS / RESUMEN •

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EL HILO INVISIBLE (Paul Thomas Anderson)

  

(por orden alfabético)

AL OTRO LADO DEL VIENTO ("Orson Welles")
ANIQUILACIÓN (Alex Garland)
BURNING (Lee Chan-dong)
COLD WAR (Pawel Pawlikowski)
CÓMO HABLAR CON CHICAS EN LAS FIESTAS (John Cameron Mitchell)
DAWSON CITY: FROZEN TIME (Bill Morrison)
EL ÁNGEL (Luis Ortega)
EL REVERENDO (Paul Schrader)
FIRST MAN (EL PRIMER HOMBRE) (Damien Chazelle)
HA NACIDO UNA ESTRELLA (Bradley Cooper)
HEREDITARY (Ari Aster)
ISLA DE PERROS (Wes Anderson)
LAZZARO FELIZ (Alice Rohrwacher)
LA BALADA DE BUSTER SCRUGGS (Joel y Ethan Coen)
LEAN ON PETE (Andrew Haigh)
LO QUE ESCONDE SILVER LAKE (David Robert Mitchell)
MANDY (Panos Cosmatos)
MISIÓN: IMPOSIBLE - FALLOUT (Christopher McQuarrie)
NO DEJES RASTRO (Debra Granik)
QUÉ FUE DE BRAD (Mike White)
QUIÉN TE CANTARÁ (Carlos Vermut)
SIN AMOR (Andrey Zvyagintsev)
SUSPIRIA (Luca Guadagnino)
TRES ANUNCIOS EN LAS AFUERAS (Martin McDonagh)

 

Paul Thomas Anderson seguramente sea el gran autor norteamericano que haya en la actualidad. Para probarse decidió alejarse de Norteamerica (sus películas son profundamente norteamericanas) para intentar una suerte de moderno gótico norteamericano con la fachada del mundo de la moda. Asi ha surgido El hilo invisible, misteriosa, elegante, divertida (a su manera) y de un nivel de perfección al que pocas veces está acostumbrado el espectador. Meses después de haberla visto es complicado no seguir con la boca abierta ante tamaño monumento. 

2018 se va dejándonos en España distintas sensaciones. La de una película aparentemente inofensiva y no muy bien estrenada que tiene una de las mejores reflexiones sobre el fracaso y el paso de tiempo al que va unido esa sensación. Esa obra es Qué fue de Brad y desde aquí uno anima a que recuperarla de inmediato. Con First Man (El primer hombre) hemos mirado al espacio de una forma tan quirurgica y detallista que uno, si es de lo que gusta mirar a los cielos, no puede evitar emocionarse. Con Suspiria hemos aprendido a lo que es hacer un remake. Coger una obra (sea un clásico o no) y darle la vuelta ofreciéndo un punto de vista distinto. Eso hace Guadagnino con la (inmortal) obra de Argento, dandonos una película desafiante e imperfecta.  Dar la vuelta también es lo que hace El ángel ofreciendo una mirada distinta del mundo criminal, mucho más allá de la colección de canciones habituales y la violencia. Tres anuncios en las afueras ha descubierto a más gente al estupendo escritor y director Martin McDonagh. Su clásica rabia y humor negro aquí ha encontrado un acomodo más humano y emocional.

Y, por supuesto, las relaciones entre las personas han encontrado en el cine la mejor forma de expresarse. Relaciones tortuosas con graves daños colaterales (Sin amor), admiración-vampirismo (Quién te cantará), auge y caída (Ha nacido una estrella), amores interrumpidos (Cold War), a espaldas de la sociedad y el ser humano (No dejes rastro) o tríos que son un reflejo de la sociedad (Burning). También el individuo se ha tenido que enfrentar solo ante un mundo que no entiende o se le escapa como en Lean on Pete, Lazzaro feliz, El reverendo o, incluso, Lo que esconde Silver Lake. La soledad que debieron tener ese celuloide enterrado en el hielo canadiense durante décadas y que gracias a Bill Morrison todos hemos podido recuperar gracias a Dawson City: Frozen Time.

Y el cine de género (fantástico, terror, ciencia ficción...) siempre dando lecciones de desafio al espectador y logrando exprimir el lenguaje cinematográfico. Hereditary, Cómo hablar con chicas en las fiestas, Mandy o Aniquilación, muestras distintas de un tipo de cine que busca producir sensaciones y tratar al espectador como un ser vivo. Tan vivos como los hermanos Coen que además de darnos  un magnifico fresco del western nos han regalado con La balada de Buster Scruggs una de las historias de amor mejor construidas de los últimos tiempos (la de los personajes de Zoe Kazan y Bill Heck).  Porque los clásicos no mueren sino que saben adaptarse o reinventarse, como Wes Anderson con su película más política (Isla de perros) o la última de la saga Misión: Imposible (Misión: Imposible - Fallout), tan infalible como siempre pero con un estilo cada vez más cercano al clasicismo. Y el útimo ejemplo lo ha dado Orson Welles. Polémicas autorales aparte y sabiendo que es dificil afirmar que estamos ante una obra de Welles, uno no puede negar que Al otro lado del viento es una pieza histórica y apasionante. 

Este Top 25 no aspira a ser una lista con las películas favoritas del año. O por lo menos no quiere ser sólo eso. La lista es una suerte de balance cinematográfico de sensaciones. Es por ello lo poco justificables que son las ausencias de Roma, Call Me by Your Name, Brawl in Cell Block 99, Un lugar tranquilo, Las estrellas de cine no mueren en Liverpool, El taller de escritura, Vengadores: Infinity War o cualquiera de las dos magníficas películas de Steven Spielberg (Ready Player One y Los papeles del Pentágono), entre otras. Este top se compone de un complicado equilibrio: el impacto al verla por primera vez y su recuerdo en la memoria.

*Peliculas estrenadas durante el año 2018 en España (salas, VOD, DVD/BD...)

  En años anteriores

• 2017 - A Ghost Story (David Lowery)
• 2016 - Carol (Todd Haynes) / The Duke of Burgundy (Peter Strickland)
• 2015 - It Follows (David Robert Mitchell)
• 2014 - Sólo los amantes sobreviven (Jim Jarmusch)
• 2013 - La cabaña en el bosque (Drew Goddard)
• 2012 - Moonrise Kingdom  (Wes Anderson) 
• 2011 - Drive  (Nicolas Winding Refn)
• 2010 - La red social  (David Fincher)
• 2009 - La clase  (Laurent Cantet)
• 2008 - Tropic Thunder  (Ben Stiller)
• 2007 - Zodiac  (David Fincher)

2018

• Mejor película: El hilo invisible (Paul Thomas Anderson)

• Top 25: El hilo invisible (por orden alfabético) Al otro lado del viento | Aniquilación | Burning | Cold War | Cómo hablar con chicas en las fiestas | Dawson City: Frozen Time | El ángel | El reverendo | First Man (El primer hombre) | Ha nacido una estrella | Hereditary | Isla de perros | Lazzaro feliz | La leyenda de Buster Scruggs | Lean on Pete |  Lo que esconde Silver Lake | Mandy | Misión: Imposible - Fallout | No dejes rastro | Qué fue de Brad | Quién te cantará | Sin amor | Suspiria | Tres anuncios en las afueras

• Mejores interpretaciones: Ethan Hawke (El reverendo) / Vicky Krieps (El hilo invisible)

• Mejor película según la encuesta de Vivir Rodando: El hilo invisible (Paul Thomas Anderson)

PROGRAMAS VIVIR RODANDO 2018

► Programa 104 (José Luis Garci)

• Invitado: Pepe Aracil

► Programa 103 (Sitges 2018)

• Invitados: Ángeles Gómez y José Francisco Cámara Sempere

► Programa 102 (Cómo acabar con la contracultura)

• Invitado: Pepe Aracil

► Programa 101 (Oscars 2018)

• Invitado: Nacho Gonzalo

►Programa 100 (Jacques Vallée / Encuentros en la tercera fase)

• Invitado: Pablo Vergel
 

LIBRO: UN MUNDO APARTE. 50 VISIONES CINEMATOGRÁFICAS SOBRE LA CREACIÓN LITERARIA

Este año he tenido la fortuna de publicar Un mundo aparte. 50 visiones cinematográficas sobre la creación literaria. En este libro indago sobre la dificultosa labor de plasmar en una película el proceso creativo literario. A través de un ensayo introductorio y cincuenta películas de autores tan distintos como Jean Cocteau, Alain Resnais, Spike Jonze, Gonzalo Suárez, Peter Greenaway o Jim Jarmusch. El libro pertenece a la Editorial UOC dentro de la colección Filmografías esenciales. 

En octubre tuve el placer de presentar (dado mi cariño por el certamen) el libro en el Festival de Sitges. Junto con mis admirados Jordi Ojeda y Jordi Sánchez-Navarro, director de la colección, hablamos sobre el libro y el proceso creativo, en general. Si alguno está interesado puede escuchar la charla aqui.

La gente interesada en cómo conseguir el libro puede pinchar aquí. Allí hay información sobre librerías (físicas y virtuales) de toda España donde conseguirlo además de comentarios y reseñas del mismo.

Resumen 2015 (IV): Películas. It Follows, mejor película del año

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IT FOLLOWS (David Robert Mitchell)

  

 2. NEGOCIADOR (Borja Cobeaga)

 3. PURO VICIO (Paul Thomas Anderson)

 4. MAD MAX: FURIA EN LA CARRETERA (George Miller)

 5. LANGOSTA (Yorgos Lanthimos)

 6. FOXCATCHER (Bennett Miller)

 7. VIAJE A SILS MARIA (Olivier Assayas)

 8. WHIPLASH (Damien Chazelle)

 9. EL PEQUEÑO QUINQUIN (Bruno Dumont)

 10. TOMORROWLAND: EL MUNDO DEL MAÑANA (Brad Bird)

El término adecuado para definir a David Robert Mitchell sería el de revelación. Con una película (The Myth of the American Sleepover) el director ha construido en su segunda película una obra con claros elementos del pasado (John Carpenter, Val Lewton, Jacques Tourneur...) sumados a una asombrosa seguridad narrativa. It Follows es una obra tan importante que marca de forma contundente y positiva cualquier tipo de carrera. Y sólo es el principio. No se puede decir que Negociador sea precisamente el inicio de Borja Cobeaga...aunque lo pueda parecer. El halo melancólico de sus comedias (Pagafantas, No controles....) permanece aunque se transforma de forma sutil en un potente drama humano. Negociador habla del absurdo del diálogo humano, de la violencia, de la frustración... Y todo de forma tranquila y serena, sin levantar la voz y pareciendo no querer molestar. Seguramente la película española más importante del año.

en su haber.

De complejidad sabe bastante el escritor Thomas Pynchon. Por ello para trasladar su mundo a la narrativa cinematográfica era necesario un personaje tan brillante como él. Paul Thomas Anderson hace con Puro Vicio la película noir de toda la vida: tramas imposibles de seguir, amores de ida y vuelta, corrupción... pero traducida al lenguaje de nuestros días. El Sueño Eterno del siglo XXI. Actualizar Mad Max. Ese era el reto que un hacía que algunos fruncieran el ceño ante la nueva película de George Miller. La realidad es que fue una vuelta a los orígenes contando con más medios. Mad Max: Furia en la carretera no deja de ser un brillante remake de la película del 81, con más poderío y con una jugada arriesgada pero que ha salido a las mil maravillas: relegar a Mad Max a un personaje más secundario y darle todos los honores a uno de los personajes más icónicos de los últimos años: Imperator Furiosa.

Con Langosta, Yorgos Lanthimos llegaba a las estrellas (Colin Farrell, Rachel Weisz, Léa Seydoux...) y al inglés, pero no perdía su mirada. La película es una distopía demoledora sobre la naturaleza de las relaciones y sobre un sistema que nos obliga a catalogarnos desde bien pronto. Cruda e inteligente a partes iguales. Inteligencia le sobra a Bennett Miller. Al igual que Cobeaga con su Negociador, el director norteamericano opta por una mirada sutil para narrar un escabroso tema como el que cuenta Foxcatcher. La película se aprovecha de ello y el drama deportivo que era se convierte una película de nieve, caballos, frustración y terror, mucho terror.  Miedo tiene la actriz que interpreta Juliette Binoche ante el reto de retomar un antiguo personaje en Viaje Sils Maria. Por suerte tiene a esa amiga / ayudante / muleta, que interpreta una asombrosa Kristen Stewart, para ayudarla en el trayecto. Sólo por ver los brillantes diálogos entre Binoche y Stewart y la naturalidad con que son interpretados merece la pena la película de Olivier Assayas. En Whiplash hay otro apasionante duelo entre Miles Teller y J.K. Simmons. Pero en él no hay amistad sino rencor, sufrimiento y dolor para llegar a una meta (la perfección) inalcanzable y absurda.

Hay mucho absurdo en el mundo de El pequeño Quinquin, pero también una mirada sobre la Francia multicultural de hoy. La película / serie de televisión de Bruno Dumont crea un microcosmos apasionante donde la violencia y la risa (nerviosa e incomoda) conviven de forma brillante.  Y en 2015, cuando la ingenuidad está languideciendo, Brad Bird se salió de la norma con una película como Tomorrowland: El mundo del mañana. Con toneladas de amor por la fantasía y la ciencia, Bird se baja del tren de la depresión para ofrecer un cóctel luminoso e irregular que cabreó a bastante gente. Brindemos por ello.

Además: 45 años / B / Calvary / Corazones de acero / El jugador / El año más violento / El puente de los espías / Ex Machina / Fuerza mayor / Lo que hacemos en las sombras / Macbeth / Maps to the Stars / Star Wars: El despertar de la fuerza / The Assassin / Vengadores: La era de Ultrón / Y de repente tú

  En años anteriores

• 2014 - Sólo los amantes sobreviven (Jim Jarmusch)
• 2013 - La cabaña en el bosque (Drew Goddard)
• 2012 - Moonrise Kingdom  (Wes Anderson) 
• 2011 - Drive  (Nicolas Winding Refn)
• 2010 - La red social  (David Fincher)
• 2009 - La clase  (Laurent Cantet)
• 2008 - Tropic Thunder  (Ben Stiller)
• 2007 - Zodiac  (David Fincher)

2015

• Mejor película: It Follows (David Robert Mitchell)

• Top 10: It Follows | Negociador | Puro vicio | Mad Max: Furia en la carretera | Langosta | Foxcatcher | Viaje a Sils Maria | Whiplash | El pequeño Quinquin | Tomorrowland: El mundo del mañana

• Mejores interpretaciones: Ramón Barea (Negociador) / Essie Davis (Babadook)

• Mejor película según los seguidores de Vivir Rodando: Del revés (Inside Out) (Pete Docter y Ronnie Del Carmen)

• Programas Vivir Rodando en 2015: Oscars 2015 (I) | Interstellar | Oscars 2015 (II) | Protagonistas en música, secundarios en cine | Desafío total | Tomorrowland / Mad Max: Furia en la carretera | Bandas sonoras de Serge Gainsbourg | Canciones de cine (I) | Sitges 2015 | Canciones de cine (II)

Resumen 2015 (II): Del revés (Inside Out), mejor película según la encuesta anual de Vivir Rodando

  • RESUMEN 2015: MEJORES PELÍCULAS SEGÚN LA ENCUESTA ANUAL DE VIVIR RODANDO •

Entre los muchísimos estrenos de 2015 ha habido dos que han destacado sobremanera: Del revés (Inside Out) y Mad Max: Furia en la carretera. Dos películas que además de llevar a mucha gente a las salas han desatado elogios...y alguna polémica. Las obras de Pete Docter, Ronnie Del Carmen y Geoge Miller han provocado discusiones variadas sobre temas como las emociones de los niños o el feminismo. En resumen, dos películas tan apasionantes en su forma y en el fondo que es normal que hayan liderado las votaciones a lo más destacado entre los seguidores / oyentes / amigos de Vivir Rodando. Si hubiera un premio revelación debería ser para David Robert Mitchell y su It Follows. Ecos carpenterianos para una película tan rompedora en algunos aspectos como clásica en su espíritu. Y el coctel ha funcionado tanto que no ha dejado indifirente a quien la ha visto. Indiferencia tampoco puede haber en la visión que hace Dan Gilroy del periodismo de guerrilla y sin escrúpulos.  Nightcrawler también nos hace pensar en qué tipo de información consumimos diariamente. Generalmente las películas ganadoras del Oscar a la mejor película suelen sufrir un cierto desgaste con el paso del tiempo. Con Birdman o (la inesperada virtud de la ignorancia) también ha pasado, haciendo que nos fijemos en esa discutible parte final o las cuñadiles opiniones de Iñárritu sobre las redes sociales. Aun así la gente se ha quedado con la intensidad que tiene toda la película aupándola muy alto en la lista. Y Pablo Larraín vuelve a mirar en lo miserable del pasado para dejar otra película incontestable en su filmografía, El club.

Como siempre hay que fijarse en la heterogeneidad de las películas que sólo han recibido un voto: palmas de oro (Dheepan), misiones imposibles (Misión imposible: Nación secreta), mundos marvelitas (Vengadores: La era de Ultrón), documentales (Amy), grandes producciones USA (Marte (The Martian)), crudas realidades españolas (Techo y comida), despedidas de sagas (Los juegos del hambre: Sinsajo-Parte 2) o esponjas marinas (Bob Esponja: Un héroe fuera del agua).

   MEJORES PELÍCULAS DE 2015 SEGÚN LA ENCUESTA ANUAL DE VIVIR RODANDO

   14 Votos

Del revés (Inside Out)

  11 Votos

Mad Max: Furia en la carretera

  10 Votos

It Follows

  8 Votos

Nightcrawler

  7 Votos

Birdman o (la inesperada virtud de la ignorancia) / El club

 6 Votos

 Puro vicio / Whiplash

 5 Votos

Babadook / Langosta

 4 Votos

Ex Machina / Güeros / Maps to the Stars / Negociador / The Assassin / Truman

 3 Votos

Calvary / El pequeño Quinquin / Foxcatcher / Girlhood / La canción del mar / La novia / La oveja Shaun: La película / Lost River / Pride (Orgullo) / Red Army / Requisitos para ser una persona normal / Star Wars: El despertar de la fuerza / The Imitation Game (Descifrando Enigma) / Viaje a Sils Maria / Yo, él y Raquel

 2 Votos

45 años / Ciudades de papel / E Agora? Lembra-Me / El año más violento / El apóstata / El francotirador / Fuerza mayor / Isla bonita / Jurassic World / Kingsman: Servicio secreto / La cumbre escarlata / La familia Bélier / La teoría del todo / La visita / Leviatán / Love & Mercy / Mandarinas / Next / Nuestro último verano en Escocia / Paddington / Qué difícil es ser un dios / Sueñan los androides / Taxi Teherán / Un día perfecto / Una nueva amiga / Una chica vuelva a casa sola de noche / Una paloma se posó en una rama a reflexionar sobre su existencia

 1 Votos

A cambio de nada / Amama / Amy / Anacleto: Agente secreto / Ant-Man / B / Bernie / Bob Esponja: Un héroe fuera del agua / Capitán Harlock / Carlitos y Snoopy: La película de Peanuts / Cautivos / Cenicienta / Chappie / Cómo sobrevivir a una despedida / Convicto (Starred Up) / Deuda de honor / Dheepan / Eden / El capital humano / El complejo de dinero (Der Geldkomplex) / El cuento de los cuentos / El viaje de Arlo / Frío en julio / Hotel Transilvania 2 / Into the Woods / Investigación policial / Las ovejas no pierden el tren / Lejos del mundanal ruido /  Los hongos / Los juegos del hambre: Sinsajo. Parte 2 / Magic Mike XXL / Marte (The Martian) / Mi casa en París / Misión imposible: Nación secreta / Mistress America / National Gallery / O Futebol / Ocho apellidos catalanes / Phoenix / Predestination / Regresión / Samba / Selma / Sexo fácil, películas tristes / Sicario / Slow West / Techo y comida / The Guest / The Interview / The Visit / The Voices / Timbuktu / Tomorrowland: El mundo del mañana / Turbo Kid / Tusk / Una pastelería en Tokio / Vengadores: La era de Ultrón

  En años anteriores

• 2014 - El gran hotel Budapest (Wes Anderson) 
• 2013 - Django desencadenado (Quentin Tarantino)
• 2012 - Moonrise Kingdom (Wes Anderson)
• 2011 - Midnight in Paris (Woody Allen)
• 2010 - Origen (Christoper Nolan)
• 2009 - El curioso caso de Benjamin Button (David Fincher) / Déjame entrar (Tomas Alfredson) / Los mundos de Coraline (Henry Selick) / El secreto de sus ojos (Juan José Campanella)

Resumen 2014 (IV): Películas. Sólo los amantes sobreviven, mejor película del año

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SÓLO LOS AMANTES SOBREVIVEN (Jim Jarmusch)

  

 2. MAGICAL GIRL (Carlos Vermut)

 3. EL GRAN HOTEL BUDAPEST (Wes Anderson)

 4. HER (Spike Jonze)

 5. INTERSTELLAR (Christopher Nolan)

 6. UPSTREAM COLOR (Shane Carruth)

 7. LA LEGO PELÍCULA (Phil Lord y Chris Miller)

 8. PERDIDA (David Fincher)

 9. EL LOBO DE WALL STREET (Martin Scorsese)

 10. LA VENUS DE LAS PIELES (Roman Polanski)

Tras su pasar desapercibida injustamente en el Festival de Cannes, la nueva película de Jim Jarmusch puede ser que pillara a alguno desprevenido. Tras lograr los aplausos de unos y la iras de otros con Los límites del control el director norteamericano se ha sacado de la manga una de esas películas redondas que lo tiene absolutamente todo. Sólo los amantes sobreviven es melancólica, divertida y romántica en un entorno nocturno y vampírico. Y todo ello con una pareja protagonista (Tilda Swinton y Tom Hiddleston) cuya extraordinaria química recuerda a la de las que protagonizaban las screwball comedy de los años 40. Difícil disfrutar más con algo en 2014. Este año no fue el nacimiento de Carlos Vermut como director pero si fue cuando el madrileño se hizo realmente visible para algunos. Su Magical Girl no sólo no decepcionó sino que demostró todo su talento. Hermana de Diamond Flash en perversidad y sutileza la película contó con un trío de actores tan perfectos como la historia que narra Vermut. El gran hotel Budapest (mejor película del año para los seguidores de Vivir Rodando) no va a cambiar la opinión de los detractores de Wes Anderson...y por eso está en esta lista. Aventurera, cómica y, como no, nostálgica, Anderson nos sumerge en una Europa soñada con un gran aliado: la música de Alexandre Desplat. Y si hablamos de clásicos modernos hay que hablar de Spike Jonze. Con Her nos ofreció una de las películas más certeras del año que ha hablado sobre el sentimiento humano sin importar tanto que esté ambientada en un futuro cercano. Jonze conmueve y Scarlett Johansson todavía más. Emoción es lo que algunos se han encontrado, de forma sorprendente, en la nueva película de Christopher Nolan. El viaje de Interstellar mezcla elevados conocimientos sobre el espacio y el tiempo con historias sobre el amor y la perdida. Con recompensa para la ambición de Nolan.

¿Ciencia ficción? ¿Drama? ¿Thriller? Catalogar Upstream color se hace difícil. En realidad si tiene una categoría única: ser una película de Shane Carruth. El director de Primer vuelve a componer un puzzle todavía más ambicioso que el de su primera película. Intentar resolverlo (aunque no se consiga) es una gozada. A pesar de estar firmada por los talentos de Phil Lord y Christopher Miller, La Lego película podría ser calficada de sorpresa. Porque más allá de lo disfrutable que es en un primer encuentro con ella hablamos de una película que necesita varias visiones para entender su veradera dimensión. Frenética, vital, detallista y con un necesario mensaje sobre la libertad creativa. El mismo texto sobre Wes Anderson escrito en líneas anteriores se puede añadir aquí. Perdida no va a cambiar la opinión de los detractores de David Fincher...y por eso está en esta lista. El material que tiene Fincher en sus manos es tan apropiado que parece ser que no le cuesta nada (volver a) crear un thriller (¿o es un drama / comedia familiar?) tan ejemplar como Perdida. Pero la realidad es que uno tiene que tener mucho talento para crear la atmósfera adecuada que acompañe todo lo insano de esta amoral historia. Si hablamos de amoralidad la palma se la lleva El lobo de Wall Street. Remake festivo y orgiástico de Uno de los nuestros, Martin Scorsese da todo lo que tiene para hablar mejor que cualquier película de este año sobre las razones de la crisis que está asolando el mundo. Y para cerrar esta lista un maestro al que últimamente le coge el gusto a encerrarse entre cuatro paredes para acabar hablando de si mismo. En La Venus de las pieles, Roman Polanski se reencarna en Mathieu Amalric para hablar de sus problemas con las mujeres. Todo rodado de una manera brillante y sacando la mejor interpretación de la carrera de su esposa, Emmanuelle Seigner.

También fueron grandes películas: A propósito de Llewyn Davis | El amanecer del planeta de los simios | Cuando todo está perdido | El desconocido del lago |  El sueño de Ellis | Frances Ha | Frank | Godzilla | Guardianes de la galaxia | La chica del 14 de julio | La mentira de Lance Armstrong | Nebraska | Nymphomaniac. Volumen 2 | Open Windows |  Relatos salvajes | Snowpiercer | Why don't you play in hell?

  En años anteriores

• 2013 - La cabaña en el bosque (Drew Goddard)
• 2012 - Moonrise Kingdom  (Wes Anderson) 
• 2011 - Drive  (Nicolas Winding Refn)
• 2010 - La red social  (David Fincher)
• 2009 - La clase  (Laurent Cantet)
• 2008 - Tropic Thunder  (Ben Stiller)
• 2007 - Zodiac  (David Fincher)

2014

• Mejor película: Sólo los amantes sobreviven (Jim Jarmusch)

• Top 10: Sólo los amantes sobreviven | Magical Girl | El gran hotel Budapest | Her | Interstellar | Upstream color | La Lego película | Perdida | El lobo de Wall Street | La Venus de las pieles

• Mejores interpretaciones: Leonardo DiCaprio (El lobo de Wall Street) / Emmanuelle Seigner (La Venus de las pieles)

• Mejor película según los seguidores de Vivir Rodando: El gran hotel Budapest (Wes Anderson)

• Programas Vivir Rodando en 2014: Oscars 2014 (I) | Oscars 2014 (II) | Uranes / Chema García Ibarra | Discos cinematográficos | Cineclub Luis Buñuel de Elche | Sitges 2014 | Carlo Padial | Ghostwatch

Resumen 2013 (IV): Mejores películas. La cabaña en el bosque, mejor película de 2013

a

LA CABAÑA EN EL BOSQUE (Drew Goddard)

  

 2. THE MASTER (Paul Thomas Anderson)

 3. SÓLO DIOS PERDONA (Nicolas Winding Refn)

 4. GENTE EN SITIOS (Juan Cavestany)

 5. THE TRIP (Michael Winterbottom)

 6. DJANGO DESENCADENADO (Quentin Tarantino)

 7. SPRING BREAKERS (Harmony Korine)

 8. LA VIDA DE ADÈLE (Abdellatif Kechiche)

 9. ANTES DEL ANOCHECER (Richard Linklater)

 10. URANES (Chema García Ibarra)

Reconozco que aunque el título de este post hable de las ‘mejores’ películas del año a uno le resulta complicado especificar que es lo de ser ‘mejor’. Que el primer puesto este año no lo ocupen las obras rotundas y sólidas de dos ya clásicos como Paul Thomas Anderson y Quentin Tarantino puede parecer discutible. Y más puede serlo todavía si ese primer puesto se lo lleva una película de apariencia juguetona como la película de Drew Goddard. La cabaña en el bosque corona esta lista por aunar todas (o casi) las virtudes por las que muchos consideramos el hecho de ver películas como una de las mejores cosas que se pueden hacer en este mundo. La película es una fiesta no sólo para el amante del cine de género sino para todo el mundo que quiera disfrutar de un carrusel divertido e inteligente donde las posibilidades de goce son infinitas. La cabaña en el bosque es una película realmente única de esas que sorprenden cada cierto tiempo. Además las vicisitudes de su estreno en España han sido a perfecta metáfora de un país en descomposición. Puede que The Master sea LA PELÍCULA de este año. Paul Thomas Anderson logra su trabajo más redondo con una obra maestra que atrapa al espectador que prefiera hacerse preguntas en vez de responderlas. Un enigma del que uno no se puede ni quiere soltarse y una película infinita en cuanto a posible lecturas. Si La cabaña en el bosque coge el camino de la diversión y The Master la senda de la fascinación Sólo Dios perdona coge el camino del enfado. Nicolas Winding Refn crea una obra negra, autista y agria pero con una fuerza sólo comparable al de un puñetazo en el estomago. Quizá una película para hacer más enemigos que amigos en una época donde abundan más los primeros que los segundos.

España es ya casi un país en ruinas y necesitaba una película que mostrará esas cenizas de una forma única y certera. Gente en sitios pone ante nostros un espejo deformado para reflejar un país absurdo que intenta sobrevivir dentro de una realidad que le ahoga. Una comedia sí. Pero una comedia terrorífica. Y una película realmente importante. Con The trip nos alejamos presuntamente de la realidad para realizar un viaje por el campo con dos estrellas como Steve Coogan y Rob Brydon. Un delicioso viaje con buena comida, alcohol e imitaciones de actores conocidos. Pero también una película amarga donde Coogan se desnuda para mostrar sus miedos e inseguridades. Un viaje maravilloso. Django desencadenado es un paso más en un director ya definitivamente seguro de que es un clásico. Un western con conciencia donde Tarantino construye alguno de los mejores personajes de su carrera y donde el aburrimiento está prohibido. Spring Breakers es una película orgullosamente artificial donde cada elemento está destinado a provocar por un lado y a maravillar por otro. Bikinis y luces de neón en una de las mejores experiencias que se han podido vivir en una sala de cine este año. Un placer maravillosamente culpable. Seguramente nuestras spring breakers nunca sufran por amor como han hecho los protagonistas de las dos siguientes películas. Es curioso que este años nos hayan llegado dos películas tan sinceras y honestas sobre la descomposición del amor. La vida de Adèle lo hace a través de la fisicidad y Antes del anochecer a través de la palabra.  Las dos reflexionan con acierto extraordinario sobre la supervivencia de un sentimiento tan necesario como indescifrable. Uranes significaba el salto de Chema García Ibarra a las películas de larga duración.  Todo un reto para él y un misterio para los que admirábamos sus cortometrajes. El resultado final fue espectacular. Con Uranes el universo de García Ibarra se expande como su duración ofreciéndonos su mundo pero más rico y lleno de matices. Una joya española cuyo culto se está fraguando y que uno puede apostar que durará muchos años.

También fueron grandes películas: Amor | Anna Karenina | Bienvenidos al fin del mundo | Blue Jasmine | Dolor y dinero | El estudiante | Expediente Warren: The Conjuring | Gravity | Iron Man 3 | Juerga hasta el fin |  Mud | No | La noche más oscura | Pacific Rim | Siete psicópatas | Star Trek: En la oscuridad | The Lords of Salem | To the wonder | Turistas (Sightseers)

  En años anteriores

• 2012 - Moonrise Kingdom  (Wes Anderson) 
• 2011 - Drive  (Nicolas Winding Refn)
• 2010 - La red social  (David Fincher)
• 2009 - La clase  (Laurent Cantet)
• 2008 - Tropic Thunder  (Ben Stiller)
• 2007 - Zodiac  (David Fincher)

2013

• Mejor película: La cabaña en el bosque (Drew Goddard)

• Top 10: La cabaña en el bosque | The Master | Sólo Dios perdona | Gente en sitios | The trip | Django desencadenado | Spring Breakers | La vida de Adèle | Antes del anochecer | Uranes

• Mejores interpretaciones: Philip Seymour Hoffman (The Master) / Adèle Exarchopoulos (La vida de Adèle)

• Mejor película según los seguidores de Vivir Rodando: Django desencadenado (Quentin Tarantino)

Resumen 2012 (IV): Mejores películas.Moonrise Kingdom, mejor película de 2012

MOONRISE KINGDOM (Wes Anderson)

  

 2. HOLY MOTORS (Léos Carax)

 3. LOS DESCENDIENTES (Alexander Payne)

 4. LOOPER (Rian Johnson)

 5. BLANCANIEVES (Pablo Berger)

 6. LOS IDUS DE MARZO (George Clooney)

 7. EXTRATERRESTRE (Nacho Vigalondo)

 8. PROMETHEUS (Ridley Scott)

 9. SHAME (Steve McQueen)

 10. COSMOPOLIS (David Cronenberg)

Pocas veces en nuestro país se ha vivido un año tan malo como el 2012 que vamos a dejar atrás. Nunca gente inocente lo ha pasado peor por los errores o la mala fe de otros. Y la peor noticias es que 2013 seguramente sea mucho peor que este año. Por ello necesitábamos que el cine nos rescatará con algo luminoso. No sé si Moonrise Kingdom es la mejor película de Wes Anderson. Puede ser que sí o puede ser que su obra maestra esté todavía por llegar. Lo que está claro es que el cineasta tejano ha logrado unir a los andersonianos de pro con algunos de los recelosos de este director. Películas sobre amores primerizos, amores otoñales, scouts, música francesa e islas donde a uno le gustaría perderse Moonrise Kingdom es una experiencia tan deliciosa, luminosa, enriquecedora y necesaria en estos tiempos que es la mejor película de 2012 para Vivir Rodando. Y experiencia es la mejor definición para Holy Motors. La película de Léos Carax trata temas como el arte (el cine) o la indefinición de la persona llevando al espectador a vivir el horror, la intriga, la emoción, la risa... Uno puede desesperarse con la película de Carax pero nunca aburrirse con una obra con tantas aristas y recovecos donde perderse. Y todo lo especial que puede tener Holy Motors no lo tiene Los descendientes por lo menos en un vistazo superficial. Y la realidad es que la cinta de Alexander Payne es extraordinaria. Pocas veces un cineasta ha logrado entrar en la cotidianeidad de una familia en problemas sin estridencias ni efectismos baratos sino que con brillantez y honestidad. Los descendientes es emocionante y deslumbrante casi sin proponérselo. Looper sí deslumbra. Mezcolanza de ciencia ficción y cine negro que sortea los peligros de tópicos a los que podría caer engancha con el espectador desde el minuto uno. Y todo el espectáculo llega con unos personajes perfectamente construidos. Tampoco era fácil el camino para Blancanieves que podría haber caído en la parodia o el tedio. En cambio es un espectáculo mudo a lo grande donde a Pablo Berger no le sobra nada y confirma el talento que demostró en Torremolinos 73.

Que los norteamericanos son maestros haciendo cine político lo demuestra Los idus de marzo. Una vez has acabado de verla sabes que has disfrutado pero el éxito de la película de George Clooney llega con el tiempo. Su crónica es tan implacable e inteligente que sólo al madurarla uno sabe la gran película que es. En cambio Extraterrestre no es redonda...ni le hace falta. La película es una inusual mezcla de comedia romántica y ciencia ficción bien estructurada que gana con visiones y como con Los idus del marzo el tiempo juega a su favor. Otra película que gana con el tiempo es Prometheus. Ciencia ficción loca que ha hecho que, el a veces conservador, Ridley Scott nos ofrezca una película perfecta para discutir sobre ella durante meses y meses. El mejor film de Scott en años. En Prometheus estaba un magnifico Michael Fassbender que repetía en Shame. Soberbio como adicto al sexo al que acompañamos en su viaje por el infierno en un Nueva York feo y desangelado que curiosamente conectó con muchos espectadores. Y si abríamos con la luz de Moonrise Kingdom se cierra el lista con la oscuridad de Cosmópolis. Criptica, indescifrable, agria...la película de David Cronenberg quizá sea la película del año. Ninguna película ha captado el estado de Apocalipsis en el que el mundo se encuentra. Quizá por eso muchos de sus espectadores salían enfadados tras verla. Porque Cosmópolis quizá no fue la mejor película de 2012 pero si fue LA película de 2012.

También fueron grandes películas: Brave / El caballero oscuro: La leyenda renace / Carmina o revienta / J. Edgar / Los diarios del ron / Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres / [•REC]³ Génesis / Skyfall / Take shelter / Una pistola en cada mano / Los vengadores

  En años anteriores

• 2011 - Drive (Nicolas Winding Refn)
• 2010 - La red social (David Fincher)
• 2009 - La clase (Laurent Cantet)
• 2008 - Tropic Thunder (Ben Stiller)
• 2007 - Zodiac (David Fincher)

2012

• Mejor película: Moonrise Kingdom (Wes Anderson)

• Top 10: Moonrise Kingdom / Holy Motors / Los descendientes / Looper / Blancanieves / Los idus de marzo / Extraterrestre / Prometheus / Shame / Cosmópolis

• Mejores interpretaciones: George Clooney (Los descendientes) / Rooney Mara (Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres)

• Mejor película según los seguidores de Vivir Rodando: Moonrise Kingdom (Wes Anderson)

Resumen 2011 (V): Las mejores películas de 2011. "Drive", de Winding Refn mejor película del año

DRIVE (Nicolas Winding Refn)

  

 2. CISNE NEGRO (Darren Aronofsky)

 3. EL TOPO (Tomas Alfredson)

 4. WINTER'S BONE (Debra Granik)

 5. MELANCOLÍA (Lars Von Trier)

 6. UNA MUJER EN ÁFRICA (Claire Denis)

 7. CÓDIGO FUENTE (Duncan Jones)

 8. LA PIEL QUE HABITO (Pedro Almodóvar)

 9. SOMEWHERE (Sofia Coppola)

 10. EL ÁRBOL DE LA VIDA (Terrence Malick)

Para muchos 2011 es el preludio de algo parecido al infierno. Si en muchos aspectos el mundo ya parecía sombrío este año que nos deja no ha hecho otra cosa que acrecentar esa sensación. Por eso las mejores películas del año 2011 para Vivir Rodando tienen ese tono oscuro, triste o melancólico que ha contagio un año que no será precisamente para enmarcar. Aunque la apabullante Drive sea un potente thriller neo-noir también es una maravillosa historia sobre un hombre condenado a vagar solo para siempre. Todo enmarcado en una serie de imágenes e iconos (la chaqueta escorpión, por ejemplo) que la convierten en un futuro clásico referencial para una generación. Si el personaje de Ryan Gosling es complejo no menos lo son los de Natalie Portman en Cisne negro o Gary Oldman en El topo. Dos películas oscuras, tristes y deslumbrantes que han servido para que sus creadores (Darren Aronofsy y Tomas Alfredson) den un paso de gigante como creadores.

La sorpresa ha sido Winter’s bone que a pesar del efecto Oscar no ha sido todo lo reconocida que se merecía. La película de Debra Granik es tan dura como sutil. Nunca olvidaremos a ese John Hawkes tocando el banjo al final de la cinta. Es curioso que en un año difícil una de las películas más bellas haya sido la que mostraba el final del mundo. Aunque Melancolia es tan dura como cualquier Von Trier hay en ella muchísima belleza y emoción. También será imposible olvidar a Kirsten Dunst y su traje de novia. Como imposible quitarnos de la menta a esa Isabelle Huppert agarrada a un África que se despedaza en esa maravilla que fue Una mujer en África. Otra película cruda pero hermosa en sus imágenes y sonidos. La primera película de Denis estrenada en España. De vergüenza.

Un soplo de aire fresco (aunque no sea una película luminosa) fue esa joya de ciencia ficción llamada Código Fuente. Duncan Jones se maneja en el género como pez en el agua y es un alivio tenerle como encargado de la mejor sci fi para productos venideros. Aunque para originalidad 2011 era el año perfecto para que Almodóvar se asomara al thriller. ¿Era La piel que habito una película de género? Era eso y más. Melodrama, terror, drama a secas...  Almodóvar en su momento nos hizo disfrutar con una de sus películas más arriesgadas y sorprendentes. Y hablando de la soledad en que vive el hombre hoy en día no puede haber mejor ejemplo que el Stephen Dorff de Somewhere. Sofia Coppola vuelve a enseñarnos el vacio del ser humano con su ojo particular ojo estético. Y cierra esta lista una película que ha hecho correr ríos de tinta este año. El árbol de la vida ha sido objeto de opiniones de todo tipo. Creo que todo el mundo debería agradecer a Terrence Malick haber creado algunas de las imágenes más apabullantes que se han visto en una sala de cine en años. Y todo para hacer uno de los mejores análisis sobre la familia y el crecimiento interior de las personas que se han hecho en el cine. Sólo podemos despedir el 2011 y decir hola a 2012 con las imágenes de Malick en la mente. Tanta belleza es lo único que nos puede dar esperanza.

También fueron grandes películas: Attack the block / Las aventuras de Tintín: El secreto del Unicornio / Los amos de Brooklyn / Beginners (Principiantes) / El demonio bajo la piel / Un dios salvaje / Eva / El hombre de al lado /  Un método peligroso / Midnight in Paris / Potiche, mujeres al poder / Senna / Tournée / Hanna / Super 8

  En años anteriores

2010 - La red social (David Fincher)
2009 - La clase (Laurent Cantet)
2008 - Tropic Thunder (Ben Stiller)
2007 - Zodiac (David Fincher)

2011

Mejor película: Drive (Nicolas Winding Refn)

Top 10: Drive / Cisne negro / El topo / Winter's bone / Melancolía / Una mujer en África / Código Fuente / La piel que habito / Somewhere / El árbol de la vida

Mejores interpretaciones: Ryan Gosling (Drive) / Natalie Portman (Cisne negro)

Mejor película según los seguidores de Vivir Rodando: Midnight in Paris (Woody Allen)

Resumen 2010 (V): Las mejores películas de 2010

1. LA RED SOCIAL (David Fincher)
2. TWO LOVERS (James Gray)
3. TOY STORY 3 (Lee Unkrich)
4. ANVIL. EL SUEÑO DE UNA BANDA DE ROCK (Sacha Gervasi)
5. FANTÁSTICO SR. FOX (Wes Anderson)
6. ORIGEN (Christopher Nolan)
7. UN PROFETA (Jacques Audiard)
8. EN TIERRA HOSTIL (Kathryn Bigelow)
9. SCOTT PILGRIM CONTRA EL MUNDO (Edgar Wright)
10. SHUTTER ISLAND (Martin Scorsese)

Fin o principio de una generación. No se sabe si eso lo marca La red social. Pero no por ello es la película del año 2010. Lo es porque pocas veces gente tan distinta (David Fincher, Aaron Sorkin, Trent Reznor, Atticus Ross, Jesse Eisenberg...) unieron fuerzas para crear un conjunto solido como una roca. Dos horas que pasan como un suspiro en un film que no sólo habla de ambición y poder (que también) sino que hace un retrato perfecto de la soledad. Amor y tortura o el amor como tortura. Sin existir una obra magna como la de Fincher, Two lovers deberia ser la película del año. Simplemente por ser un clásico complejo y con una sensibilidad difícil de ver en el cine norteamericano. Para todos los que no hayan visto esta obra maestra de James Gray simplemente animarles porque verán algo distinto.

Hacer algo distinto haciendo lo mismo. Toy Story 3 cerraba con una perfección asombrosa una saga para la historia. Humor, acción y sensibilidad que no sensiblería. Y la película más “bonita” del año la ha protagonizado un grupo ¡de heavy metal! Sufrir, reírse y emocionarse con los altibajos del grupo Anvil en Anvil. El sueño de una banda de rock ha sido uno de los grandes momentos de esta año que nos deja. ¡Godzilla! Y también es genial sentirse inteligente con ese torrente de creatividad e ironía que ha sido la incursión de Wes Anderson en el mundo animado con Fantástico Sr. Fox.

La carrera de Origen ha sufrido de todo desde su estreno. Ovaciones al principio, luego recelos, más adelante división de opiniones...  Lo que es obvio es que es una película magnética que atrae (para bien o para mal) dirigida por un grande como es Christopher Nolan. Quizá la película del año por los ríos de tinta que trajo consigo. Un profeta fue la confirmación de Jacques Audiard como uno de los grandes narradores europeos. La historia de un superviviente en una cárcel era mezclada con maestría con elementos de cine negro y social. Y una maestra es Kathryn Bigelow. Los oscars han debido premiar a su soberbia En tierra hostil para que muchos volvieran la mirada a esta mujer. Simplemente ha hecho lo que sabe rodar como nadie como es la guerra de verdad sin coartadas de ningún tipo. Y si con La red social podíamos hablar de película generacional es imposible no hacer con Scott Pilgrim contra el mundo. Con un ritmo frenético de videojuego la película se convierte en un documento (casi) histórico. Una película para tomarse más en serio de lo que parece. Y para el final está Shutter Island. Martin Scorsese se suelta la melena y arriesga como hace mucho que no lo hacía. Y ya por eso se merece el aplauso. Shutter Island es tan excesiva como genial. Esperemos que siga por ese camino en proyectos venideros.

También fueron grandes películas: Air Doll, Al límite, An education, Balada triste de trompeta, Exit through the gift shop, Gainsbourg (Vida de un héroe), El gran Vázquez, I'm not there, Rumores y mentiras, Un tipo serio,  Up in the air y Las vidas posibles de Mr. Nobody

En años anteriores...

2009 - La clase (Laurent Cantet)

2008 - Tropic Thunder (Ben Stiller)

2007 - Zodiac (David Fincher)